Ang Manhwa ay ang pangkalahatang ekspresyon para sa mga funnies at palabas sa pag-print ng bata. Sa labas ng Korea, ang term na sa pangkalahatan ay tumutukoy nang malinaw sa mga funnies ng South Korea. Ang South Korea ay kasalukuyang isa sa mga makabuluhang gumagawa ng funnies. Ang Manhwa ay naapektuhan ng emosyonal na kasalukuyang kasaysayan ng Korea, na nagdadala ng iba't ibang mga istraktura at klase, kabilang ang isang karaniwang istilo na katulad ng manga. Ang partikular na manhwa ay matatagpuan sa artikulong nakakatawa [cartoons], malikhaing kinalalagyan na mga gawa, at mga webcomics serial.

Kung hindi man ay tinawag na isang komiks [character] na binibini na pinangalanan bilang manhwa, na napakatapang at nagpupumiglas.

Ang Manhwa ay nilikha sa parehong Timog at Hilagang Korea, kahit na ang dating nanaig. Hindi magkatulad sa manga, ang manhwa ay napansin ng kaliwa hanggang kanan, at hindi karaniwan para sa pag-aayos ng manhwa na maihatid sa papel.

Makasaysayang background

Ang "Manhwa" ay isang malawak na term sa mga funnies at nakakagulat na pinalakas na mga palabas ng bata. Ito ay may katulad na kahalagahang ponetiko tulad ng ekspresyong Hapon na "manga" at salitang [manhua] na [Chinese] "manhua". Ang salitang una ay nagmula sa China, na sa tunay na kahulugan ay nangangahulugang "offhand portrays."

Ang antecedent sa mga comic book, mga palabas ng bata ay naging pangunahing sa Inglatera at Amerika mula pa noong kalagitnaan ng 1800s, simula sa mga mapanunuya at palabas sa pampulitika na bata na naka-imprinta sa mga papel at peryodiko. Ang pinakapani-akit na sketch artist ng panahong ito, binawasan ni Thomas Nast ang isang napakalaking bahagi sa paglalahad sa masamang makina ng pampulitika na "Chief" Tweed noong 1870s New York sa pamamagitan ng isang pag-unlad ng mga palabas sa bata na masidhing hindi makapaniwala kay Tweed. Sa pamamagitan ng isang katangian na pagsulong, ang [mga palabas] ng bata ay nabuo sa mga librong comic, una sa pamamagitan ng mga pamamahagi na naglalaman ng mga pagtitipon ng mga muling paglimbag ng animasyon, sa puntong iyon bilang mga libro na may natatanging artesano sa paggawa ng animasyon, bago dumating ang pinakamaliit na halaga sa pamamagitan ng paggawa ng mga superhero noong 1938.

Manhwa kasaysayan sa korea

Ipinagdiriwang ang ika-isang taong siglo ng mga librong komiks ng Korea, o manhwa, ang sentro ng makasaysayang pagkakagawa ng South Korea ay magkakaroon ng isang napakalaking pagtatanghal kasama ang halos 1,500 na piraso ng 250 na artesano simula sa linggong ito, tulad ng ipinahiwatig ni Yonhap [News]

Ang pagtatanghal, "100 Taon ng Mga Komiks ng Korea," ang pinakamalaking okasyon na naglalarawan ng Korean manhwa, na nagpapakita ng mga hindi pangkaraniwang mga duplicate ng mga librong comic na ipinamahagi noong mga 1930 at 1940 tulad din ng maraming mga galing sa tao na may pagganyak na manhwa ng mga kontemporaryong espesyalista, sinabi ng National Museum of Contemporary Art na sa isang opisyal na pahayag.

Sa kabila ng katotohanang ang manhwa - pinangalanang "makatotohanang mga libro" sa Kanluran upang makilala mula sa mas limitadong mga kasiyahan - ay hindi kailanman tiningnan bilang highbrow o nakapagtuturo, umusbong ito sa isang uri ng isang masining na klase ng sarili nitong nailalarawan sa pamamagitan ng isang abnormal na enerhiya at kwento

Habang ang mga deal sa comic book ay nagkontrata ng ilang magkakapatong sa nakalipas na isang mahabang panahon dahil sa pagpapalawak ng Internet, pinananatili ng manhwa ang gulugod sa lipunan sa pamamagitan ng maraming pagkakaiba-iba ng pelikula at TV. Ang manhwa ng Korea ay karagdagan na ipinagpalit sa ibang bansa sa mga bansa kabilang ang France, Japan, Germany at China.

Sa display, na tumatakbo mula Miyerkules hanggang Agosto 23 sa publikong sentro ng makasaysayang pagkakayari na matatagpuan sa Gwacheon, kalapit ng Seoul, ang makasaysayang background ng manhwa ay ipapakilala sa tatlong mga lugar.

Mapapanood ng pangunahin ang background na pangkasaysayan ng Korean manhwa, simula sa punong-guro na nakakatawa na animasyon na ipinamahagi noong Hunyo 1909 mula sa isa sa mga unang papel ng Korea.

Umuulit ang Kasaysayan: Paano Nakilala ng Koreano na Manwha ang Parehong Kapalaran bilang mga Komiks ng Amerika

Para sa isang panahon sa panahon ng 1980s at '90s, pinahahalagahan ng South Korean manhwa ang isang katulad na tagumpay bilang kanilang mga kapit-bahay na Japanese manga. Sa kasamaang palad, gayunpaman, habang ang manga ay nagpatuloy na bumuo at gumawa ng mga pagsulong sa buong mundo, ang print manwha ay pinulbos sa bahay sa gitna ng isang siklab na galit na walang iminungkahing reaksyon ng 1950 laban sa mga funnies sa US Sa isang bagong artikulo mula sa Korea Times, Baek Byung-yeul tinitingnan kung gaano nalilito at nakansela ang pag-aayos ng gobyerno noong 1990s na patuloy na hadlangan ang negosyo ng manhwa hanggang sa kasalukuyang panahon.

Noong dekada 1990, itinaas ng Korea ang blacklist nito laban sa Japanese media, na sumulong sa kasalukuyang pagka-arte at mga istilo ng kontemporaryong manhwa. Sa huli ay lumitaw din ito sa Hilagang Korea sa panahon ng 1990s. Ang kasosyo sa Hilagang Korea ay may isang matatag na pampulitika na tono at prevalence complex patungo sa mga karibal na bansa.

Isang magasin na nakatuon sa manhwa na tinawag na "manhwa segye" ay nilikha habang lumago ang klase. Kasama sa mga bagong pag-uuri ang damdamin, pagsasadula, at palakasan. Ang mga funnies at palabas ng bata ay bumalik sa South Korean print media matapos ang kalayaan mula sa Japanese Occupation noong 1945. Nag-ambag ang Korean visual artist na si Kim Yong-hwan ng mga palabas sa English kid para sa Seoul Times.

Ang politikal na manhwa ay muling lumitaw pagkatapos ng pag-unlad ng Republika ng Korea noong 1948. Sa mismong taon na iyon, ipinadala ni Kim Yong-hwan ang unang comic magazine na South Korea na Manhwa Haengjin. Ang punong isyu ay nakakuha ng debate dahil sa maling larawan ng pabalat. Ang Manhwa Haengjin ay mabilis na sarado sa isang lugar sa paligid ng pampublikong awtoridad.

Manhwa bilang sandata

Sa panahon ng hidwaan sa Korea, ginamit ang manhwa para sa pampulitikang may layunin na publisidad na inilaan upang suportahan ang diwa ng mga pagod na residente. Ang katanyagan at uri nito ay umabot pagkatapos ng Digmaang Koreano mula 1950s hanggang 60s. Dagdag pa nito ang simula ng pagbagsak ng diktador ni General Park Chung-hee. Ang pagbaha ng manhwa noong 1960s ay nagtulak sa awtoridad ng publiko sa asul na lapis tulad ng mga "nakasasakit na materyales." Pinahaba ang mga genre anuman ang mabigat na kontrol ng gobyerno. Si Sunjeong manhwa ay nakapunta sa paligid noon upang hilahin ang mga babaeng perusers. Ang nakakatawang pag-uuri ng komiks myeongnyang o masigasig na mga funnies ay nagtamo rin ng kapansin-pansin na kalidad upang balansehin ang mga magaspang. Ang mga Western funnies at pilfered Japanese manga ang malaking epekto ng South Korean manhwa.

Katulad din ng dinamikong pre-1954 na industriya ng mga funnies ng Amerika ay naputol nang malaki sa isang lugar sa paligid ng Comics Code Authority, ang manwha noong dekada '90 ay bumagsak sa drama sa media at hindi opisyal na batas. Sinabi ni Baek:

Ang merkado para sa mga funnies ng Korea ay hindi kailanman tunay na gumaling mula sa sobrang pagkatago ng gobyerno noong dekada 1990 nang ang mga palabas sa bata ay kinutya bilang mapanirang epekto sa mga kabataan, na nagpapakita ng pinakamahusay na senaryo ng paternalism.

Ang mga mas batang mag-aaral ay pinigilan mula sa pagbili ng mga libro ng comic, tinanggihan para sa mahalagang ihatid ang mga ito sa kanilang mga pack. Ang isang malaking bilang ng mga namamahagi ay nagtiis at nahulog, pinapatay ang makabagong likas na kalidad ng eksena at naimpluwensyahan ang isang mas malawak na edad ng mga perusers na nagpatuloy sa iba pang mga medium ng lipunan.

Mga pahintulot para sa manhwa

Maraming mga tagapag-alaga ng Korea ang hindi sumusuporta sa kanilang mga anak na nag-aaksaya ng mahalagang enerhiya sa pagsisiyasat sa manwha. Si Kim Hyung-Sik, isang dalubhasa sa tanggapan na yumakap sa pagtitipon ng manwha bilang isang may edad na, ay nirepaso na ang kanyang mga tao ay "nagpunta sa ballistic" anumang oras na natagpuan nila siya na pinag-uusapan ang mga libro noong siya ay kabataan. Ang kanilang kawalang-kasiyahan ay umabot pa sa aktwal na maling pagtrato, iniulat niya: "Pinunit nila ang aking mga libro. Tatamaan nila ako at babugbugin at papasok sa klase na sugat ang paa. Ito ay isang nakatagpo kong engkwentro sa maraming bilang ng aking mga cohort. "

Ang mga laban ay tiningnan ni manhwa

Noong 1997, minarkahan ng Ministri ng Kultura ng Timog Korea ang manwha na "hindi ligtas na mga sangkap" sa isang pamantayan na may alak at sigarilyo. Ang takdang-aralin na ito ay nagtapon sa mga negosyante mula sa pag-aalok ng mga libro sa mga menor de edad at hindi maibalik na durog na print manwha. Ang isang pagkakaiba mula noong 1950s, sa kabila nito, ay ang Internet na humawak upang makuha ang daanan. Ngayon maraming mga Koreano ang masigasig na sumusunod sa kanilang pinakamamahal na “mga webtoon,” subalit tinawag ng pansin ni Baek na ang pagpapabuti na ito ay hindi napakahusay na regalo mula sa langit na maaaring lumabas. Dahil umaasa ang mga perusers na makapunta sa mga webtoons nang libre, ang mga taga-disenyo ay obligado sa mga site na mayroon sila – at kung saan makikita ang mga ito bilang isa pang piraso ng sangkap upang itaas ang mga online na pagbisita at masilaw na mga publikista. Maraming mga gumagawa ng webtoon ay hindi sapat na nabayaran at galit para sa pagiging bukas; maliban kung ang isang mas mapapanatili na plano ng pagkilos ay natuklasan, ang mga funnies ng Korea ay maaaring tumigil sa pag-iral sa loob at labas.

Kasalukuyang araw ng Times

Ang katanyagan ng mga webtoon ay nakatulong sa pag-engganyo ng manhwa sa mga pandaigdigan sa buong mundo. Ito rin ay naging isa pang uri ng pamamahagi para sa mga manggagawang South Korea. Ang balangkas ng modelo ng nobela na pinapayagan ang mga tagalikha na kumuha ng mga benepisyo at kademonyohan para sa kanilang natatanging mga pagpapakita. Ang mga mabubuting akda ay nagkatotoo sa buhay, pelikula, at pinalakas na mga pagkakaiba-iba. Ang mga pamagat ng romantikong komedya, halimbawa, ang Full House at Goong ay mga kaso ng mga mabungang pagkakaiba-iba na dumating sa pandaigdigang pagkalat. Ang Manhwa ay hindi, sa puntong ito ay isang madilim na masining na libangan sa South Korea subalit isang nakakaengganyong abstract media kung saan ang mga tagahanga ay maaaring magbantay sa kanila nang walang bayad.

Ang mga palabas sa bata sa paglaon, inilipat sa Internet ng mas maraming mga dalubhasa sa kabataan, ay magpapakilala sa huli na kapalaran ng klase. Bilang isa sa mga pinaka-wired na bansa sa buong mundo, ang South Korea ang unang gumawa ng "Webtoons," isang term para sa mga funnies na nai-post at nakita sa web.

Ang kasunod na lugar ay ipapakita ang manhwa sa iba`t ibang uri, habang ang pangatlo ay i-highlight ang pagkakayari ng manhwa-propelled.

Upang mai-stamp ang ika-100 paggunita, ang serbisyo sa kultura ng Korea ay nag-set up ng isang 140-bilyon-won (halos $ 100 milyon) na plano, na nangangahulugang palawakin at i-interface ang manhwa na may iba't ibang mga lugar na panlipunan at IT, kabilang ang pelikula, kasiglahan, pagsasadula ng TV, mga laro at pagkatapos ay ilang .

Ang mga limitadong okasyon sa oras ay idinagdag sa ibang bansa sa Pransya, Italya, Britain, Estados Unidos at Alemanya hanggang Oktubre ngayong taon.

Ano ang Pagkakaiba sa pagitan ng Manga, Manhwa, at Manhua?

napagmasdan namin ang manga sapat na mahaba, tiyak na walang alinlangan na tatakbo sa ibabaw ng manhwa at manhua, maging ito ay maaaring, ano ang mga pagkakaiba sa pagitan ng bawat isa sa kanila? Ano ang isang manhwa? Ano ang isang manhua? Sa anong kadahilanan hindi nila magawang lahat ay tawaging manga? Sa katunayan, narito kami sa Anime ng Honey na handa na ihayag sa iyo kung bakit at paano magkakaiba ang tatlo. Susuriin namin dito ang mga pagkakaiba sa pagitan ng manga, manhwa, at manhua.

Manga

Ang Manga ay simple, tama? Nalaman nating lahat ang tungkol sa mga ito sa lugar ng anime. Ang lahat ng mga bagay na isinasaalang-alang, paano ang tungkol sa pagpunta namin sa kung ano ang isang manga ay sa pamamagitan ng at malaki. Ang Manga ay salitang ginamit sa Kanlurang mundo upang maipakita ang makatotohanang mga libro ng Hapon (mabait na tandaan na ang mga indibidwal na Hapones ay maaaring gumamit ng anime at manga kabaligtaran). Ang Manga sa pangkalahatan ay magiging unang mapagkukunan ng materyal para sa isang toneladang anime (at maraming dramatisasyon sa buong Asya!), Kahit na ang ilan ay nakasalalay sa mga laro sa computer tulad ng Pokemon.

Upang pagmasdan ang manga, nagsisimula ka mula sa kanang itaas at nagbasa mula sa pagpipilian hanggang kaliwa, hanggang sa ibaba. Ang Manga ay bukod-tanging matatagpuan sa kaibahan sa kaibahan sa mga librong Kanluranin kung saan ang harap ng manga ay ang lugar kung saan ang likuran ng isang mahabang tula sa Kanluran. Kaya't i-flip mo ang mga pahina mula kaliwa hanggang kanan. Ang direksyon na ito ay nakalilito ang isang tonelada ng mga first-time na peruser tulad ng hindi mabilang na mga samahan ang maaalala ang isang gabay para sa kung paano magbasa ng mabuti ang manga sa huling pahina, kung saan makikita muna ito ng isang amateur na manga.

Ang Manga ay nagmula sa bansa ng Japan at iginuhit ng mangaka ng Hapon. Ang karamihan sa mga setting ay itinakda sa Japan at gumagamit ng isang toneladang mga anggulo ng buhay mula sa kulturang Hapon. Ngayon at pagkatapos kung nangangahulugang Ingles, ang mga honorific ay inilalabas, subalit sa ilang mga kaso makakakuha ka ng paggamit ng mga Japanese na parang-bahay tulad ng - san, - kun, o - chan sa isang manga.

Ang Manga fine art ay maaaring maglipat ng hindi kapani-paniwala dahil sa sukat ng mangaka na naa-access. Sa ilang mga kaso ang pinong sining ay hindi nilinis, habang ang iba, ang pinong sining ay hindi maisip na mahusay o matino. Ang pagkakagawa ay maaaring maging hindi kapani-paniwala na nakakatuwa at magbago nang lohikal sa buong kwento. At isinasaisip na ang pagkakagawa ng pabalat ay normal na ganap na hued, ang manga sa pangkalahatan ay magiging malinaw.

Maraming mga indibidwal ang susundan sa ilang mga mangaka dahil sa kanilang mga kwento sa pagbubuo ng kuwento at gawain ng sining, kahit na hindi lahat ng tao ay sumali sa isang mangaka clique. Ang gawa ng sining sa isang manga ay ginamit upang ilarawan ang damdamin, aktibidad, at pag-unlad ng pakikipag-usap na nagsasalaysay. Ginagawa nitong mas magaan ang pagbabasa ng manga kaysa sa mga magaan na libro o libro.

Sa kasamaang palad ngayon, maraming manga ang ginawang Ingles. Habang ang Kanlurang mundo ay maaaring hindi sa anumang oras makuha ang buong assortment ng manga, na may pagtaas ng paglaganap ng anime, inaasahan naming makita ang maraming higit pang mga pamagat ng manga na ma-access na walang simpleng sikat na anime.

Manhwa

Maraming mga indibidwal sa pangmatagalan ang nakakahanap ng manhwa habang naghahanap ng talagang pag-unawa ng materyal. Sa kaganapan na hindi mo pa nalalaman tungkol sa manhwa, o walang pahiwatig kung ano ang ipinahihiwatig nito, ang manhwa ang salitang ginamit upang ipakita ang isang makatotohanang nobelang Timog Korea. Sa kapasidad na iyon, ang manhwa sa pangkalahatan ay matatagpuan sa Timog Korea at gagamit ng maraming kultura ng Korea sa mga bahagi ng kuwento nito.

Hindi magkatulad sa manga, natatangi ang perusing manhwa. Nabasa mo ang isang manhwa mula kaliwa hanggang kanan, hanggang sa pababa, katulad ng isang mahabang tula sa Kanluranin. Ito ay maaaring maging napaka-confounding sa kaganapan na matuklasan mo ang manhwa sa kalagayan ng perusing manga para sa isang mahabang panahon at ang kuwento ay lilitaw upang mag-stream sa alinmang paraan basahin mo ang mga pahina.

Tulad ng manga, ang manhwa ay pangunahing nakabatay sa balangkas, kahit na ang pinong sining ay maaaring maging mas hindi kasiya-siya at mas kaunting punto kaysa sa maraming manga (nakita mo ba ang gawa ni Arina Tanemura ?!). Mayroong ilang mga hindi pangkaraniwang mga brilyante na may napakatalino na kaibig-ibig at maselan na pinong sining na gumagawa ng tiyak na agawin ka tulad ng The Bride of the Water God o Goong.

Sa pangkalahatan ay magkakaroon ng higit na kahindik-hindik na mga sangkap ang Manhwa (katulad ng mga palabas na Koreano) taliwas sa Japanese manga (sa kabila ng katotohanang maraming emosyonal na Japanese manga!). Patuloy na ginagamit ng damdamin sa buhay sa paaralan ang mga pack ng Korea sa kanilang balangkas at ang pakikipag-date ay isang makabuluhang punto ng balangkas sa maraming manhwa, sa anumang kaso, ang mga salaysay ay lubusang napagmasdan at napaka-elegante na binubuo. Tulad ng huli, ang mga manhwa essayist ay nagbukas sa posibilidad ng BL kaya maaari kang dumaan sa isang BL manhwa ngayon at muli. Ang isang paglalarawan ng isang BL manhwa na naging isang makabuluhang buzz sa lokal na lugar ng fujoshi ay ang Killing Stalking. sa kasalukuyan iyon ay isang manhwa na walang katulad.

Habang hindi lahat ng manhwa ay dalubhasang naitukoy, mayroong hindi gaanong na-convert sa Ingles para sa Kanlurang mundo tulad ng Killing Stalking. Inaasahan namin na ang manhwa ay magiging mas kilala bilang mga indibidwal na naghahanap ng karagdagang mga kwento at emosyonal na pakana.

Manhua

Bilang konklusyon, mayroon kaming manhua, isang salitang ginamit dati para sa mga pagdidisenyo ng Intsik, Ngayon, ang manhua ay tumutukoy sa mga makatotohanang libro ng Tsino na aakyat dahil sa pamamayani ng Japanese manga at anime. Maaaring magbigay ng kahulugan ang manhua ng Tsino sa gawaing ipinamamahagi sa Tsina, Taiwan, at Hong Kong. Pinahihintulutan nito ang manhua na higit na magbagu-bago sa balangkas na kaibahan sa manga, na nangyayari higit sa lahat sa Tokyo, at manhwa, na nangyayari sa Seoul. Ang Manhua ay maaaring mangyari sa paggupit ng China, alinman sa Beijing, Shanghai, Guangzhou, o Xian para sa isang malaking bahagi ng mga plots, Hong Kong, o Taipei, Taiwan, tulad din ng Sinaunang Tsina, kung saan talagang may mga soberano. Dahil sa simula ng materyal, ang manhua ay nagha-highlight ng maraming bahagi ng kulturang Tsino kabilang ang pagkain, kasuotan, at pamumuhay.

Tulad ng manga, ang manhua ay napansin mula sa pagpipilian hanggang kaliwa, magsimula hanggang matapos, na ginagawang mas simple para sa mga manga peruser na ayusin ang perusing manhua. Ngayon at pagkatapos ay marahil ay hindi mo makikita na mayroon kang isang manhua hanggang sa mawala ang mga pangalan na hindi mapagkakamali na hindi Japanese.

Karaniwan, ang manhua ay sa pangkalahatan ay magkakaroon ng kaakit-akit at mahusay na mga representasyon, sa kabila ng katotohanang magiging kakaiba ang iyong sitwasyon. Hindi magkatulad sa manhwa at manga, gayunpaman, ang manhua ay ipinamamahagi sa buong tono kaya't ang bawat pahina ay isang kasiya-siyang show-stopper. Maaari itong makatulong na gawing pop ang mga paglalarawan! Maaari itong isang pag-imbita ng pagpapalawak para sa mga peruser na nais ang medyo higit na tono sa kanilang makatotohanang mga libro.

Ang mga storyline para sa manhua ay sa pangkalahatang paglilipat na may maraming bilang ng mga salaysay na itinakda sa Sinaunang Tsina. Habang ang iyong mga konklusyon ay maaaring magkakaiba tungkol sa manhua, ang manhua ay pangkalahatan ay hindi magugustuhan sa maraming mga peruser dahil ang mga salaysay ay madalas na bukod at pinuputol ang kahilingan. Iyon, at ang mga account ay hindi masyadong masusing napagmasdan (Chinese anime, kahit sino?). Gayundin, katulad ng pagsasadula ng mga Tsino, ang palabas ay bahagyang at mas maraming diin ang itinakda sa patawa at damdamin. Maaari itong maging isang positibo o negatibo, nakasalalay sa iyong mga kagustuhan.

Ang mga kalamangan at panganib ng komiks sa pagsasanay

nagpapatuloy na pagsusuri ay nagpapatunay kung ano ang naging haka-haka para sa isang mahabang panahon: Ang komiks ay isang higit na saligan na aparato sa pag-aaral kaysa sa materyal sa pagbasa. Nakatutuwang makita para sa pangkalahatang nabago, subalit nararapat ding maging isang solidong pag-sign sa mga namamahagi at nagtuturo na ang bagong pagsisiyasat ng mga komiks sa mga paaralan ay ang tamang diskarte. Lahat ng mga bagay na isinasaalang-alang, ang isipan sumusukat ng mga larawan ng maraming beses nang mas mabilis kaysa sa sumusukat sa teksto.

Ang pagsasalaysay batay sa larawan ay isang kamangha-manghang kagamitan sa pagtuturo. Ang mga komiks ay malamang na mas handa na sumali sa kwento at data sa lahat ng oras, mas matagumpay at walang kamali-mali, kaysa sa praktikal na ibang medium. Gumawa lamang ng isang libot sa kung gaano kabisa ang mga tagahanga ng bida na panatilihin ang mga antas ng puwersa ng aming numero unong character, mga audio cue, ensemble at kasaysayan. Maaari kong sunud-sunod na pag-uri-uriin ang mga damit ng Cyclops sa kurso ng mga nakaraang taon nang mas mabilis kaysa sa mailista ko ang paunang 10 mga pinuno ng Estados Unidos. Bakit? Dahil mayroong isang magandang account sa istraktura ng komiks na nakakabit sa Cyclops na nakuha ang aking malikhaing isipan noong bata pa ako. Sa pansamantala, mayroong isang tuyong kuwento na nakakabit sa mga pangulo ng Estados Unidos, marahil ay mas katulad ng isang pag-uulit ng mga katotohanan na madalas na binago ng isang disenteng nagtuturo. Hindi nangangahulugan iyon ng isang hanay ng mga karanasan ng mga kinakailangan sa komiks upang bigyan si George Washington ng isang ruby-quartz visor at Spandex, malinaw naman (kahit na iyon ay magiging napakahusay!). Ang kasaysayan ng US sa katotohanan ay kaibig-ibig na nakakabaliw at nakakaintriga ng nag-iisa, ngunit ang antas ng pangako ay tataas nang malaki sa off pagkakataon na talagang maranasan natin ang account ng pagtawid ng Washington sa Delaware. Ano ang higit pa, hindi lamang ang isang segundo (tulad ng ngayon na nahuli ng kapansin-pansin na pagpipinta ni Emanuel Leutze) pa ang magkakasunod na minuto bago, habang at pagkatapos, na bumubuo ng pag-unawa at setting, hindi lamang sinasadyang naaalala ang mga katotohanan.

Ang kasaysayan ay maaaring maging hindi gaanong hinihingi, subalit ang pamamaraang ito ay maaari ring dalhin sa Ingles (paulit-ulit, sinasabi ng mga nagturo na nag-aalangan ang mga perusers na gusto ang mga komiks), agham at matematika. O sige, sumasang-ayon ako sa paggawa ng mga kwentong kwento para sa matematika ay matindi - iyon ay magpakailanman ang aking pinaka-kapansin-pansin na kakila-kilabot na paksa - ngunit sigurado ako na ang isang tao na higit na may kakayahang kaysa sa akin ay ginagawa ito sa kasalukuyang oras.

Ano pa, iyon ang nakapagpapasiglang balita. Ang mga indibidwal ngayon ay nagtatalo sa mga ganitong uri ng bagay. Ang mga ito ay tulad ng ngayon sa labas doon upang mapansin! Sa anumang kaso, ipinapakita ng pagsisiyasat sa itaas na ang mga indibidwal ay ilang segundo na ang nakakaraan pag-aayos kung gaano sila magiging kapaki-pakinabang. Ang lugar ng pag-aaral ng mga komiks ay handa na para sa isang sabog kung hindi ito ngayon sa mga panimulang yugto ng isa. Ang artikulo tungkol sa pagsusuri hanggang ngayon ay nagpapahiwatig kung ano ang maaaring sundin: isang patuloy na pagtaas ng bilang ng mga komiks sa tagubilin, mula sa grade school hanggang sa nagtapos na paaralan.

Mayroon ding isang pambihirang potensyal na sumali sa mga matatalinong sangkap sa mga advanced na variant, na may layunin na mas maraming data ang maaaring ipakilala sa mga tukoy na bagay sa isang pahina. O sa kabilang banda ang tunog ng isang di malilimutang istasyon ng radyo ay maaaring maging mahalaga para sa kuwento. Tunay, ang mga prospect ay limitado ng eksklusibo ng isip ng mga gumagawa tungkol sa kung paano matuklasan ang mas mahusay na mga diskarte upang makagawa ng isang mayamang engkwentro na nakakaintriga upang siyasatin para sa mga undertudies.

Ang isa pang kalamangan ay ang mga bata ay talagang maiangat sa wika ng komiks. Sa aking trabaho sa Dig Comics, gumawa kami ng mga panayam sa kalsada sa mga indibidwal na naglalakbay sa pamamagitan ng. Ano pa, nagulat kami na malaman ang bilang ng tunay na hindi nakakaalam kung paano maintindihan ang mga komiks. Sinuportahan nito na ang komiks ay isang wika sa kanilang sarili. Ang wika sa pangkalahatan ay likas, partikular para sa kabataan o paglikha ng mga perusers, ngunit sa pagkakataon na hindi mo nasanay ito bilang isang bata, maaari kang makipagpunyagi sa pagtuklas ng magkasabay na pagbaha ng data. Ang pagbubuo ng bilang ng mga komiks sa mga paaralan ay isang nakamamanghang antitoxin sa isyung ito para sa mga tao sa hinaharap. Gayundin, mayroon akong marahil na ito ay magbabayad sa malalaking kita na may mas malaking pool ng mga perusers pati na rin sa isang mas malaking pool ng mga gumagawa na kapwa nagdadala ng mga pananaw sa mga komiks na hindi pa natin nakikita ng marami dati. Ito ay talagang makakamit ng higit pa upang kunin ang mga komiks na nagbabalik sa pamantayan.

Maging tulad nito, gayundin sa anumang aparato na nagtuturo, may mga panganib. Ang paggamit ng mga kwento upang turuan ay nagtataas ng isang potensyal para sa sangkap ng kwento na matingnan bilang hindi tama para sa mga tukoy na pagtitipon ng edad. Ang mga kaduda-dudang puntos ay nagmula sa paaralan, at ang mga komiks ay maaaring mag-alok ng isang pambihirang pamamaraan upang matugunan ang mga ito sa pagkakataon na maingat silang mapagmaniobra. Ang Instruktor na si Anastasia Betts (na orihinal na isiniwalat sa akin ang mahusay na aktwalidad sa itaas tungkol sa bilis ng pag-iisip sa paghawak ng mga larawan) noong huli ay bumuo ng isang artikulo para sa mga nagtuturo na nag-iisip tungkol sa posibleng mapagtatalunang komiks para sa homeroom. Natutuwa akong makita ang Comic Book Legal Defense Fund na makukuha rito at muling mai-post ito para sa mga nagsisiwalat dito. Ang mas maraming mga assets na ibinibigay namin sa mga nagtuturo, mas handa sila sa pagtuklas ng naiisip na kaduda-dudang materyal, subalit ang paggamit ng mga komiks sa pangkalahatan. Sa katunayan, ang Betts ay gumagawa ng isang buwan hanggang buwan na segment para sa The Comics Observer na isinasaalang-alang ang wastong dahilan. Dahil malalaman natin ang mga masalimuot na detalye ng komiks, subalit ang mga tagapagturo ay masigasig na gamitin ang katamtamang bagong aparatong ito na maaaring magturo ay maaaring hindi. Patuloy na nagkakaroon ng mga pagpapahirap, subalit ang kalamangan kapwa para sa pagtuturo at para sa negosyo ng komiks ay labis na pambihirang.

Aces ng manhwa

Ang mga comic book ay maaaring ang pinakatanyag na uri ng materyal na mapagbuti para sa mga kabataan sa Hong Kong. Gumawa ng isang exposition comic book na namamahala sa bawat isa sa mga kasamang nakatuon: - kung bakit ang mga librong ito ay napakatanyag - ang mga benepisyo at disservices ng pagtuklas ng gayong mga libro - kung paano magagamit ang mga comic book para sa mga nakapagtuturo na layunin Ipangatwiran ang iyong mga pananaw sa pamamagitan ng pagbibigay ng mga kadahilanan. Nagbibigay-pansin sa mga librong komiks - isang paggalaw, nakakaaliw at kilusang "Spiderman" o "Digmaan at Kapayapaan"? "Batman" o "Romeo at Juliet"? "Dragonball" o "Antony at Cleopatra"? Sa walang pagkakataon na ang pagkuha ng mga pagtatanong na ito upang magpose sa mga pandiwang pantulong at elementarya na undertudies, inaasahan kong ang karamihan sa mga understudies ay pipiliin ang Spiderman, Batman at Dragonball. Sa lungsod, walang alinlangan na nakikita natin ang iba't ibang mga kabataan na kumukuha.

Kapag pinag-usapan ang maraming mga nakakagambalang salita, kailangan nating mamuhunan ng napakaraming lakas upang suriin ang isang sanggunian sa salita at suriin ang hindi mahuhulaan na disenyo ng pangungusap. Medyo ilang mga indibidwal na pahalagahan na gawin ito, kapag nabasa nila ang ilang mga libro para sa libangan. Ito ay walang katiyakan na ang pagbantay sa mga comic book ay may iba't ibang mga benepisyo. Bilang isang bagay na unahin ang kahalagahan, ang mga comic book ay maaaring magbigay ng libangan. Ang mga peruser, na basahin ang mga comic book, ay maaaring makatakas mula sa katotohanan ng isang segundo kapag pinag-uusapan ang nakakaintriga at kagiliw-giliw na kuwentong komiks. Maraming mga indibidwal sa Hong Kong ang may nakakainis na buhay, halimbawa, ang presure ay nagmula sa humihiling na buhay sa paaralan at sa nakakapagod na buhay sa pagtatrabaho. Ang pag-ingat sa mga librong komiks ay maaaring maging kalmado; alinsunod dito, mababawas nila ang kanilang kadahilanan sa pagpindot sa pamamagitan ng pagtuklas ng mga comic book. Bukod, ang mga perusers ay maaaring gumuhit ng isang ehersisyo mula sa mga comic book. Ang ilang mga kwentong komiks ay nagbibigay ng isang positibong mensahe, halimbawa, "huwag sumuko", "magtiwala sa pagkakamag-anak". Halimbawa, "Chief Tsubasa" at "Hungry Heart: Wild Striker". Bukod pa rito, maraming mga kwentong kasalukuyan ng komiks na nagpapababa sa aming puso at hinihimok kaming manatiling positibong utak. Kami bilang isang buo, kasama na ako, ay maaaring kumuha ng isang bagay mula rito, at mapabuti ang aming background.

Kahinaan

Sa kabila nito, hindi namin maaaring hindi pansinin ang mga disservices ng pagtuklas ng mga comic book. Ang isang nakakapinsala ay ang nakapagbantay ng mga comic book na nakakapagod. Siguro ang pag-usisa ng komiks ay hindi nakakaimpluwensya sa aming tipikal na obligasyon. Maaari naming mawala ang pag-aayos mula sa aming mga pagsusulit o aming mga obligasyon, gusto ng kapabayaan upang makumpleto ang gawain sa paaralan. Ang kasunod na pagkasira ay ang ilang mga comic book na maaaring maglaman ng ilang nakakasakit na sangkap.

Ang pinsala sa Manhwa ay ang paraan na may ilang mga Anime doon na nagsimula bago ang isang Manhwa ay ginawa para dito kaya karaniwang ang mga indibidwal ay nag-befuddled sa mga batayan na ang Manhwa ay kailangang gumawa ng sarili nitong paraan sa isang kuwento habang ang anime ay nagpunta sa isang ganap na natatanging tindig.

Ang Manhwa ay walang tono, ilang mga shading page lamang ang lahat ng mga bagay na isinasaalang-alang

Ang ilan sa mga oras na ang isang istraktura sa ibang karakter ay praktikal na maihahambing, at madalas na nakakagulo.

Minsan sa isang toneladang talakayan upang buksan ang kwento na may layunin na kapag labis na labis maging nakakagulo at pagod na pagod.

Mga spot kung saan makakakuha ng manhwa

Tapas (Android, iOS, Browser)

Itinuturing mismo ni Tapas na ang YouTube ng Komiks. Papayagan kitang pumili kung eksakto iyon. Kasama sa Tapas ang isang malawak na assortment ng pag-aayos, na ihiwalay ng klase upang gawing simple ang paghahayag. Bukod dito, sa kaganapan na kailangan mo ng isang bagay ng pagiging masigla, sila rin ay may isang buong lumago segment. Nag-aalok ang site ng disenteng timpla ng pinahihintulutang pag-ayos at pag-aayos ng premium. Para sa pambihirang pag-aayos, maaari mong suriin ang paunang hindi maraming mga seksyon para sa wala ngunit anumang nakaraan na babayaran ka ng "tinta," na maaaring mabili ng malamig na matigas na salapi o nakuha sa pamamagitan ng panonood ng mga pag-record sa pamamagitan ng portable application.

Toomics (Browser)

Ang Toomics ay isang mas napapanahong yugto sa mundo ng webtoon. Sa isang sukat na ginagarantiyahan ng kanilang FAQ ang mga panauhin ito ay isang ayon sa batas na site na binabayaran ang mga taga-disenyo nito. Tulad ng iba't ibang yugto, pinahihintulutan ng Toomics ang mga manhwa peruser na magbayad sa pamamagitan ng uri o pag-update. Ang isang disenteng elemento ay maaari mo ring makita ang isang timetable ng kapag ang mga bagong paghahatid ay nai-book na drop. Ang mga kliyente ay maaaring bumili ng mga barya upang bumili ng mga seksyon o maaaring tumira sa isang buwan hanggang buwan na pagiging miyembro na nagbibigay ng walang limitasyong pag-access. Nakasalalay sa kung gaano ka napapatay ang isang peruser, ang huli ay maaaring maging mas napakatalino na desisyon.

Netcomics (Android, iOS, Browser)

Nag-aalok ang Netcomics ng pagpapasiya ng parehong manhwa at manga. Hindi pareho sa iba't ibang mga lokal na naka-highlight dito, mayroon kang kahalili sa mga pamagat ng pag-upa. Ito ay mas mura kaysa sa pagbili ng mga seksyon sa labas at labas, subalit dapat mong suriin ang mga ito sa loob ng 72 oras, pagkatapos nito wakasan sila. Kung sakaling ikaw ay isang mabilis na peruser na panatilihin ang pagiging matatag sa iyong palabas sa pag-unawa, ito ay isang hindi kapani-paniwala na kahalili.

Lezhin Comics (Android, iOS, Browser)

Tinawag ni Lezhin na distributer mismo ng mga premium na webtoon-ang naisip dito na sa pamamagitan ng pagsunod sa isang pambihirang modelo, binibigyan nito ang mga gumagawa ng higit na malayang masining sa iba't ibang pagsasaayos na sinabi nila. Samakatuwid, ang isang malaking bilang ng pinakatanyag na pag-aayos ni Lezhin-tulad ng Killing Stalking at Painter of the Night-ay nabibilang sa pagbuo ng pag-uuri. Ang dami ng mga seksyon ng pagsubok na maaari mong suriin bago magbayad ng mga pabagu-bago. Minsan maaari mong magbayad ng paitaas ng pitong bahagi. Tulad ng Tappytoon, kasalukuyang nag-aalok si Lezhin ng piling pag-aayos sa ilalim ng modelong "Stand by Hanggang Libre".

TappyToon (Android, iOS, Browser)

Maligayang pagdating sa bahay ng lubos na pangunahing pag-aayos ng Solo Leveling. Sinusundan ng Tappytoon ang isang makikilalang pag-aayos. Maaari mong suriin ang pag-aayos ayon sa uri o huli na mga pag-update. Bumuo ng mga pamagat ay matatagpuan sa ilalim ng ibang pag-uuri. Tulad ng iba't ibang mga yugto, maaari kang magbasa ng pares ng mga seksyon ng pagsubok bago gamitin ang mga token upang makapunta sa natitirang isang pag-aayos. Ang ilang mga pamagat ay gumagana sa ilalim ng isang modelo na "Period Till Free" kung saan dapat kang tumayo sa anumang kaganapan 24 na oras bago mo masuri ang sumusunod na seksyon. Ginagawa nitong mahirap ang maraponing isang pag-aayos, subalit ito ay isang pampinansyal na plano na mahusay na itinapon na kahalili. (Kung sakaling hindi ka isang taong mahilig sa perusing manhwa sa pamamagitan ng isang application, walang alalahanin. Ang ilang mga namamahagi ng Hilagang Amerika ay pinapayagan ang mga pamagat para sa pag-print. Maaari mong asahan ang Solo Leveling mula sa Yen Press isang taon mula ngayon.

Mga Webtoon (Android, iOS, Browser)

Sa puntong iyon kapag isinasaalang-alang ko ang mga spot upang magbayad ng pansin sa manhwa, ang Webtoons ay ang unang nag-ring ng kampanilya. Gumala ng pangalan sa pangalan! Maraming kilalang K-Dramas tulad ng Keso sa Trap o ang kakaibang inaasahan na Tunay na Kagandahan ay nagsimula ang kanilang buhay bilang mga komiks sa Webtoons. Pinapayagan ang lahat ng pag-aayos sa Webtoons na magbantay, ngunit kung hindi ka makapaghintay, maaari kang bumili ng mga barya upang magbayad para sa maagang pagpasok sa mga bagong seksyon. Tiwala sa akin, naiintindihan ko. Dahil ang mga Webtoon ay advanced para sa pagtuklas sa iyong cell phone, ang marathoning isang buong pag-aayos sa isang nag-iisa na gabi ay simple.

Sino ang maaaring gumawa ng manhwa / komiks

Para sa mga nakatuon na tagahanga at artista, walang sinusuri sa mga comic book. Ang natatanging pag-aayos na ito ay patuloy na nakakakuha ng aming mga isip sa isang kamangha-manghang pamamaraan, mula sa mga superheroes at science fiction upang sumabay sa at nakakagulat na mga kwento. Sa malayang pag-publish sa pag-akyat, ito ay karagdagan na mas simple kaysa sa anumang oras sa kamakailang memorya upang ibahin ang iyong mapanlikha na paningin sa isang dalubhasang kalidad na libro ng komiks.

Kaya paano ka magsisimula? Ang paggawa ng isang comic book ay nangangailangan ng kadalubhasaan, pagtitiyaga, at paghahanda, ngunit nakagaganyak na makita ang bawat isa sa mga sangkap na magtatagpo sa kalaunan.

Sundin ang manu-manong ito nang manu-manong para mabago ang iyong proyekto sa comic book:

:point_right: 1. Pumili ng isang naisip na inilagay mong stock

Sa lahat ng sunud-sunod na sangkap na ginagawa sa web at sa papel, ang iyong imbentong paningin ay ang bagay na naghihiwalay sa iyo. Magsimula sa isang pag-iisip na mariin mong pinagkakatiwalaan. Ang pagsisimula ng isang comic book ay nangangailangan ng isang malaking responsibilidad sa oras, kaya kailangan mong tiyakin na mayroon kang sapat na interes sa iyong mga character at storyline upang pagmamay-ari ang iyong pakikipagsapalaran sa pagkumpleto.

Ang yugto ng pag-konsepto ay lilitaw na medyo natatangi para sa lahat, maliban sa maaari mong asahan na ang iyong orihinal na ideya ay dapat na bumuo ng isang piraso habang nagsisimula ka lang. Tiyaking panatilihing malapit ang isang note pad upang isulat ang palitan, mga representasyon, at mga saloobin sa kwento kapag nag-ring ng kampanilya.

:point_right: 2. Bumuo muna ng kwento

Tulad ng nakakaakit na maaaring direktang lumukso at simulan ang pagguhit para sa iyong comic book, pagsisikap na huwag mawala ang track ng pangunahing isyu sa kamay. Alam mo mula sa pag-usisa ng iyong # 1 komiks na ang paggawa ng isang malakas na storyline ay mahalaga. Hinihimok ng nilalaman ang visual na aktibidad at pinupunan ang mga pangunahing subtleties na plot at mga katangian ng character.

Sa pagkakataon na malamang na gumawa ka ng isang comic book na pakiramdam na matibay at sa buong paligid ay binalak mula sa isang pabalat patungo sa isa pa, sa puntong iyon buuin ang iyong nilalaman bago ka magsimulang kumatawan. Kung hindi man, mapanganib ka sa paggawa ng maraming mga board na maaaring dapat baguhin o itapon kung hindi sumasang-ayon ang account sa kanila. Mabilis na makikilala ng mga novice na ang pag-update ng teksto ay mas simple kaysa sa muling pag-redraw ng isang buong pahina.

Isaalang-alang ang mga kasamang mga bahagi ng kwento habang nagsisimula ka sa pagbuo ng iyong comic book:

• Pagtatakda - Mayroon bang isang hindi mapagkakamalang pakiramdam ng oras, lugar, at sa pamamagitan ng at malaking mind-set?

• Mga Character - Ang pangunahing mga tauhan ba ay ganap na nagbago at kapani-paniwala? Mayroon ba silang hindi mapagkakamalang mga character, inspirasyon, at paghihirap?

• Plot - Sinusundan ba ang kwento ng isang katangian na sunud-sunod o pabilog na segment (data ng pundasyon, tumataas na aktibidad, pakikibaka, layunin)? Mayroon bang mga butas sa data na maaaring makipag-usap sa mga peruser?

• Paglalahad - Mahuhulaan ba ang pananaw?

• Tema - Anu-anong pagsasanay ang natutunan ng mga tauhan?

:point_right: 3. Pagsusuri sa sining ng paggawa ng mga komiks

Maaari mong maramdaman na kinain mo ang sapat na mga komiks upang mapagtanto kung paano gumawa ng iyong sarili. Sa kabila nito, mayroong sa bawat kaso ng maraming makukuha mula sa mas may karanasan na mga artista. Sa gitna ng iyong sariling mapanlikha na mga pagpupulong sa trabaho, basahin ang mga libro, pagpupulong, at web journal ng iyong numero unong mga gumagawa ng comic book upang makahanap ng kanilang mga tip at pamamaraan. Para sa bawat pag-unlad sa gabay na ito, maaari mong matuklasan ang isang malawak na saklaw ng itaas hanggang sa ibaba na mga pagsasanay sa pagtuturo at patnubay para sa mga artesano na bago sa paglikha ng comic book. Gamitin ang mga assets na ito bilang pagpapakita ng mga aparato at pag-uudyok sa anumang punto na tatanggalin mo.

Maaari ka ring mag-imbestiga mula sa iyong sariling mga istante. Isaalang-alang kung ano ang nakakaakit sa iyo sa isang tukoy na pag-aayos ng komiks, at pag-aralan ito mula sa isang imbento at dalubhasang pananaw. Pansinin ang mga pagpipilian na ginawa ng manggagawa patungkol sa disenyo, istilo ng pagguhit, pagtatabing, tauhan, at kwento. Ang pag-unawa sa aling mga bahagi na nahahanap mo ang nakakaakit o makapangyarihang sa gawain ng ibang tao ay maaaring makatulong sa iyo sa pagbuo ng iyong sariling mga kakayahan at istilo.

:point_right: 4. Planuhin ang format

Halos malapit ka na sa tunay na yugto ng pagguhit (garantiya!), Subalit ang konsentrasyon dito ay upang magawa ang piraso ng bawat pahina ng comic book at ang pangkalahatang stream. Karamihan sa mga manggagawa sa comic book ay gumagamit ng mga thumbnail (malupit na paglalarawan ng bawat disenyo ng pahina) upang suriin kung gumagana ang sangkap.

Kailangan mong tiyakin na ang nilalaman at mga paglalarawan ay naaangkop sa bawat board, habang pinapalakas din ang kwento upang mapanatili ang pagka-intriga ng mga peruser. Gumagana ba ang diskurso? Malinaw ba ang aktibidad? Mayroon bang isang bagay sa tuktok o hindi sapat na nagaganap sa bawat pahina? Maraming teksto, o labis na kaunti? Isaalang-alang kung paano ka maaaring gumawa ng pag-igting patungo sa pagtatapos ng isang pahina upang ang peruser ay pipigilan upang magpatuloy.

Sa pagkakataon na matuklasan mo ang mga isyu sa iyong unang pag-ikot ng mga thumbnail, mahalagang itapon ang pahinang iyon at gumawa ng isa pang sketch. Ang piraso ng naisip na ikot na ito ay maaaring magsama ng isang toneladang pag-eksperimento — ayos lang iyan! Mas mabuti sa bawat kaso na pag-uri-uriin kung paano ang pag-usad ng kuwento bago ka mamuhunan ng enerhiya inking at pagtatabing ng iyong mga guhit ng comic book. Iba pa, itatakda mo ang iyong sarili para sa potensyal na pagkabigo sa paglaon.

Mas maraming gumuhit ka, mas mahusay kang makakuha ng pagpapasya kung paano ipapangkat ang iyong mga board at kung kailan gagawing gupitin. Sa ngayon, kung sakaling nagsisimula ka lang sa larangan ng paglikha ng comic book, manatili sa prangka na mga disenyo. Iwanan ang mga putol na sythes para sa isang pakikipagsapalaran sa hinaharap kapag nakakuha ka ng mas maraming mga kakayahan.

:point_right: 5. Gumawa ng isang bungkos ng mga patakaran para sa pagguhit

Ang isang mungkahi mula sa mga bihasang dalubhasa sa comic book ay upang mag-set up ng isang maaasahang istilo ng representasyon na posible at may husay para sa lawak ng iyong gawain. Nangangahulugan iyon ng paglalaan ng mga tahasang ibabaw, pagtatago, o pagtatabing mga epekto sa mga tukoy na character o pundasyon. O pagkatapos ay maaari mo ring piliing limitahan ang dami ng mga casing bawat pahina. Ito ang iyong sariling mga patakaran upang gumawa ng visual na pag-unlad at upang subukang huwag gumawa ng mga guhit na masalimuot na hindi mo maulit ang hitsura at pakiramdam.

Para sa mga amateurs, partikular na kinakailangan na malaman ang iyong mga katangian at dalubhasa sa mga diskarte sa pagguhit na iyong gagamitin bago ang labis na paglayo sa tabi ng iyong comic book. Mas gugustuhin mong hindi maging pamilyar sa mga pangunahing kaalaman o pagtatangka na gumuhit ng mga figure na hindi mo pa sinisikap habang ginagawa mo rin ang iyong unang komiks. Iyon ay isang formula para sa katamtaman, nakakagulat na mga pagpupulong sa trabaho! Gayundin, sa kaganapan na labis kang sumusubok habang ginagawa ang iyong comic, ang pag-unlad ng iyong mga guhit ay ipapakita sa nakumpletong pagbagay. Ang paunang hindi maraming mga pahina ay lilitaw na radikal na natatangi mula sa mga board sa paglaon, kung saan mo natapos ang iyong estilo.

:point_right: 6. Iguhit ang mga representasyon

Natapos mo na ang lahat ng paunang pag-aayos at pagsisiyasat, kaya narito ang pangalawang nakaupo ka nang mahigpit! Ang daan patungo sa pagguhit ay lilitaw na kakaibang pag-asa sa kung gumagamit ka ng lapis at tinta, tablet, o pagguhit ng mga application at programa. Hindi alintana kung aling diskarte sa pagguhit ang pipiliin mo, maaari mong matuklasan ang hindi mabilang na mga website, mga pagsasanay sa pagtuturo, at mga pagtitipon upang tumugon sa iyong mga katanungan sa ruta.

Para sa pinaka-bahagi, susundin mo ang mga pamamaraang ito upang matapos ang iyong mga paglalarawan sa comic book:

• Pagguhit: Kung magpasya kang mag-chip sa papel, ang paunang hakbang ay makakaakit ng lapis. Sa pagkakataon na gumagamit ka ng kompyuter na mga instrumento sa pagguhit o aplikasyon, magsimula sa pamamagitan ng paglalagay ng iyong mga paglalarawan. Sa unang pumasa na ito, gumawa ng pagsusumikap na huwag magalala sa paggawa ng kamangha-manghang kasalukuyang pagguhit; magkakaroon ng isang perpektong pagkakataon upang idagdag ang bawat isa sa mga subtleties. Siguraduhin lamang na mag-iwan ng puwang para sa anumang mga inskripsiyon o teksto!

• Inking: Punan ang mga guhit, pagdaragdag ng ibabaw, kalaliman, at mga epekto ng pagtatagong. (Tandaan muli ang mga pamantayang itinakda mo para sa iyong sarili sa pag-sync 5!)

• Pangkulay: Piliin ang saklaw ng pagtatabing para sa iyong buong gawain — panatilihing pangunahing ito. Sa puntong iyon ay humirang ng mga tono sa bawat character o eksena, at tiyakin na magamit ang mga katulad na shade sa bawat oras na ang mga sangkap na ito ay rehash. Ang Coherence ay isang pangunahing bahagi ng visual narrating!

• Sulat: Magpasya kung gagamitin ang pagsulat ng kamay o ipinakilala na mga istilo ng teksto sa isang advanced na gadget. Sa kabila nito, dapat mabasa ang iyong nilalaman upang magkaroon ng isang epekto. (Sa kaganapan na kailangan mong maingat na magdagdag ng mga text box sa iyong disenyo, makakakuha ka ng isang pagkakataon na gawin iyon sa pag-sync 8.)

:point_right: 7. Pumili ng isang pag-aayos

Sa mga print komiks, ang pag-aayos na iyong pinili ay nagdaragdag sa pangkalahatang karanasan sa pag-unawa. Ang disenyo ng Magasin ng Snippet ay isang huwarang desisyon para sa komiks. Nakakakuha ka ng maraming silid sa bawat pahina, at maaari mong mai-print ang isang mataas na dami nang madali.

Para sa karagdagang mga saloobin at pagganyak, tingnan ang mga proyekto ng comic book sa Blurb book shop.

:point_right: 8. Pumili ng isang aparato sa paggawa ng libro

Kapag alam mo ang iyong pagsasaayos, piliin kung aling pamamahagi ng instrumento ang tumatanggap sa antas ng iyong kadalubhasaan. Narito ang lugar kung saan ang bilis ng iyong proyekto sa comic book ay tunay na nagsisimulang makuha at makikita mo ang maaabot na item na maaabot!

Sa kaganapan na ginawa mo ng mga balangkas sa pamamagitan ng kamay, ang pinakamabilis at pinaka-prangkang diskarte upang makagawa ng isang libro ay ang PDF uploader ng Blurb. I-output ang iyong mga pahina at takpan upang gumawa ng mga PDF, pumili ng isang laki ng trim, at ilipat ang iyong mga PDF upang makagawa ng isang naka-print na komiks na libro!

Para sa mas makabagong kontrol, gamitin ang libreng aparatong lugar ng trabaho sa Blurb na BookWright. Pinasimple ang iyong mga tala ng larawan (sa anumang rate 300 DPI) sa mga premade na format, o gumawa ng iyong sariling disenyo ng comic book. Pinapayagan ka rin ng pagpipiliang ito na magdagdag ng mga subtitle o mga kahon ng teksto sa bawat pahina.

Sa walang pagkakataon na dati mong ginamit ang Adobe InDesign upang gawin ang disenyo ng iyong comic book, gamitin ang aming libreng module upang mai-set up ang iyong libro. Nagbibigay ito ng pamamahala at pag-alisan ng mga patakaran sa bawat laki at pag-aayos ng libro.

:point_right: 9. Ipamahagi at hilingin ang iyong comic book

Ito ay isang mainam na pagkakataon upang maihatid ang iyong mapanlikha na paningin sa mundo! Humiling ng mga duplicate ng iyong comic upang maibahagi sa mga mahal sa buhay, magkaroon ng isang okasyon sa pagpapadala ng comic book, o ibenta ang iyong comic book sa web.

Dahil napagtanto mo kung paano magsimula ng isang comic book at malayang i-publish ito, ang puwersang mapag-imbento ay nasa iyong pag-unawa!

Konklusyon

Ito ang pangkalahatang ekspresyong Koreano para sa mga funnies at pag-print ng palabas ng bata (normal na paggamit din ay nagsasama ng mga palabas na energized na bata). Sa labas ng Korea, ang term na karaniwang tumutukoy sa mga funnies ng South Korea, kahit na ang negosyong funnies ay umusbong din sa Hilagang Korea.

Ang Manhwa ay pinag-aralan ng isang katulad na paraan tulad ng mga libro sa Ingles, sa isang antas na eroplano at mula kaliwa hanggang kanan, sa ilaw ng ang katunayan na ang hangul ay regular na binubuo at binabantayan nang pantay, sa kabila ng katotohanang maaari rin itong mabuo at magbasa nang patayo mula sa pagpipilian hanggang kaliwa. , simulang matapos.

Mayroong 172 manga pag-aayos mula sa kung saan ang 100 pag-aayos ay natapos at 72 pag-aayos ay nasa umuunlad na serialization.

Mga madalas itanong

1. Sino ang manhwa?

Ang Manhwa ay ang pangkalahatang ekspresyon ng Korea para sa mga funnies at palabas sa pag-print ng bata. Sa labas ng Korea, ang term na sa pangkalahatan ay tumutukoy nang malinaw sa mga funnies ng South Korea. Ang South Korea ay kasalukuyang isa sa mga makabuluhang gumagawa ng funnies. Ang Manhwa ay naapektuhan ng emosyonal na kasalukuyang kasaysayan ng Korea, na nagdadala ng iba't ibang mga istraktura at klase, kabilang ang isang karaniwang istilo na katulad ng manga. Ang partikular na manhwa ay matatagpuan sa artikulong nakakatawang mga cartoon, malikhaing kinalalagyan na mga gawa, at mga webcomics serial.

2. Maaari ba tayong makakuha ng manhwa online?

Maraming mga site kung saan napapanood ang lahat ng manhwa. Sa lahat ng android at site sa pagba-browse. Gusto

TAPPYTOON

WEBTOONS

TOOMICS

3. Ano ang pangunahing pagkakaiba sa pagitan ng manhwa manhua at manga?

Ang lahat ay komiks mula sa iba't ibang mga rehiyon, ang manga komiks ng Hapon, ang manhwa ay mga komiks ng Korea at ang manhua ay mga komiks ng Tsino.

4. Ano ang pangunahing layunin ng manhwa?

Ang hindi nababagabag na benefit ng diversion ng pagsasalaysay sa pamamagitan ng magkakasunod na pagka-sining ay maaaring kapuri-puri sa sarili nitong mga benepisyo. Sa anumang kaso, ang mga funnies ay maaaring turuan, kumbinsihin, at pasiglahin ang mga bagong kasanayan sa mga perusers. Ito ang motibasyon sa likod ng mga comic book na isinulat ng gobyerno ng US. 5. Ano ang pinakatanyag na manhwa?

Narito ang ganap na pinakamahusay na manhwa upang makapagsimula sa 2020.

1 Tower of God (2010 - Kasalukuyan)

2 Bastard (2015 - 2016)

3 Maglaro Tayo (2017 - Kasalukuyan)

4 solo leveling (2018 - kasalukuyan)

5 I Love Yoo (2017 - Kasalukuyan)

6 Girls of The Wild's (2011 - 2016)

7 Noblesse (2007 - 2019)

8 The Gamer (2013 - 2015)

6. Ano ang pinakamahabang manhwa?

Dokaben

Ang Dokaben ay ang pinakamahabang pag-aayos ng manga sa planeta sa dami ng dami na ipinamahagi. Ang kwento ay nagsasama ng isang pangalawang paaralan na baseball club at sadyang nagbibigay ng mga character ng isang makatwirang balanse ng mabuti at kakila-kilabot na mga katangian.

7. Nagdadala ba ng cash ang Webtoons?

Upang magsimula, ang mga manggagawang Webtoon ay nakakakuha ng singil mula sa entablado. Dahil ang yugto ay nakakakuha ng pagtataguyod ng kita ng mga libreng kliyente, ang kita ay naiparating sa mga mamamahayag. Gayundin, ang bayad ay nakukuha mula sa mga kauna-unahan mula sa mga librong papel (kung ipinamahagi nila), mga gastos sa copyright para sa mga gawaing pantulong (mga laro, libro, at iba pa)

8. Ano ang pagkakaiba sa pagitan ng manhwa at manhua?

Ang Kasaysayan ng Manga, Manhwa at Manhua

Sa kasalukuyan, ginagamit ng mga pandaigdigan na pandaigdigan ang mga katagang ito upang matugunan ang mga funnies na ipinamamahagi mula sa isang partikular na bansa: ang manga ay mga funnies ng Hapon, ang manhwa ay mga funnies ng Korea at ang manhua ay mga funnies ng Tsino. … Ang Manhwa ay may sariling hanay ng mga karanasan sa pagpapabuti.

9. sino ang manhwa sa mga funnies?

Si Manhwa ay isang tauhan din, na matapang na binibini.

10. Ano ang pinaka kilalang Webtoons kailanman?

15 Mga Pinakamahusay na Webtoon, Ayon Sa App

8 Suitor Armor.

7 Mage at Demon Queen.

6 Ang Muling Pag-asawang Emperador.

5 Mga Usapin sa Edad.

4 Hindi Karaniwan.

3 Down to Earth.

2 Tunay na Kagandahan.

1 Lore Olympus.

Mga Kaugnay na Artikulo

( Nangungunang 8 Mga Dramang Koreano ng 2020